Leviathan Dawn #1 review – Arte Incrível, muitos diálogos e uma esperança!

A missão do Leviathan Dawn é clara. Ele quer colmatar a lacuna entre o evento Leviathan e o próximo Leviathan: Checkmate, enquanto penetra a precipitação e coloca as coisas em movimento para que a série adequada possa atingir um público maior. Nesse sentido, Brian Michael Bendis e Alex Maleev são bem-sucedidos com um roteiro rígido e uma grande arte que reúne um conjunto de personagens díspares em uma missão comum. O que resta a ser visto é se a visão final de Bendis será ou não recompensada no final ou se ficaremos presos a mais uma minissérie que ocorre em círculos. No entanto, a partir de agora, Dawn promete maiores riscos do que antes, com um conjunto ainda mais exclusivo de personagens no centro do palco. 

Sou fã do Bendis, mas este livro exemplifica seus maiores pontos fortes e fracos. Embora eu esteja ciente da tradição consagrada pelo tempo de tirar sarro do “Bendis speak”, gosto do diálogo dele por seu senso de ritmo e tempo. Suas conversas são lidas como conversas reais e muitas vezes não se transformam em exposições óbvias e obsoletas, mesmo quando seus personagens estão no modo despejo de informações. A cena de abertura com Steve Trevor e o misterioso Kingsley Jacobs mostra isso perfeitamente. Essa cena existe principalmente para mostrar ao Steve e os leitores com o que vem acontecendo recentemente na esfera de Bendis no Universo DC. Mais importante ainda, Clark Kent revelou sua identidade e Leviatã foi revelado como ex-caçador de homens Mark Shaw. A arte de Maleev se encaixa bem nesse tipo de cena devido à sua capacidade de renderizar figuras autenticamente humanas a partir de personagens extraordinários. Esse tipo de desmistificação nem sempre funciona, mas ver Steve exausto tentando entender um estranho que o tira da prisão e diz que o mundo mudou enquanto ele está preso só funciona por causa da arte de Maleev. Sua obra de figura é ótima principalmente devido à maneira como ele habilmente cria roupas e todos os vincos e fendas criados pelo movimento. Mesmo que as poses de seu personagem não sejam exageradas, o senso de textura em seu trabalho, da camisa de Steve ao rosto e barba desgrenhados, cria um mundo vivido que parece autêntico. Eu gostaria que ele se permitisse usar uma paleta de cores menos restritiva para cada cena, mesmo que eu goste que cada ambiente pareça único um do outro. O que funciona menos é quando o diálogo de Bendis se transforma em trocas infantis que são autorreferenciais demais para o seu próprio bem. A primeira cena com Leviathan abordando seus subordinados e avaliando o que deu errado tem mais de alguns momentos em que o tom do diálogo é muito cômico e fora de caráter para nossos futuros vilões. Um “oh meu deus” aqui e um “inferno sim” misturado com alguns pontos de exclamação demais criam a atmosfera de uma lanchonete do ensino médio e não o esconderijo secreto de um supervilão tentando deixar sua marca no mundo. É o inverso da cena de abertura, com o diálogo que chama muita atenção para o fato de ser amplamente exposto. Quando um lacaio usa a linguagem dos quadrinhos e pergunta qual será o próximo “evento”, Bendis se inclina demais para ser atrevido. Mesmo o trabalho de Maleev, apesar de esteticamente bom, nem sempre resulta na melhor atuação facial, já que o estilo dele se encaixa em uma vibração muito mais do que o tom de consciência que essa cena exala.

A maior parte do problema assume a forma de uma reunião padrão, mas eficaz, da estrutura da equipe. Algumas dessas introduções de personagens são melhores que outras. A introdução de Lois Lane é a mais eficaz das cenas mais silenciosas, mostrando-a no modo de repórter investigativo completo e mostrando sua capacidade de forjar uma conexão mais humana com as pessoas ao seu redor. É aqui que a força de Bendis com o diálogo realmente brilha, em situações mais fundamentadas em que ele pode se concentrar nas habilidades únicas de um único personagem. Seus maiores tropeços são quando ele tem alguns personagens interagindo entre si. Seu diálogo se torna cada vez mais intercambiável entre si. Seus personagens tendem a falar o mesmo e têm senso de humor semelhante. Em certos painéis em que o diálogo não é facilmente rastreável a um personagem, pode ser difícil até dizer quem está falando. Essas deficiências geralmente são atenuadas, pois Maleev é mais do que capaz de criar algumas seqüências de ação impressionantes, como é o caso da introdução de Question’s. A Questão derruba alguns bandidos do Leviatã e Maleev encena a sequência maravilhosamente, com sangue suficiente para criar impacto junto com efeitos sonoros com letras eficazes que vendem a brutalidade. Mesmo quando um lacaio grita “Oh meu Deus!” e quase atrapalha o tom, o trabalho de Maleev mantém a atmosfera intacta visualmente. Em geral, o senso de humor de Bendis é um sucesso ou um fracasso. É um ótimo momento em que os guardas da prisão de Iron Heights ficam apavorados ao entrar na cela de Talia al Ghul e apenas a quererem sair da prisão. Um momento menos ótimo é quando Talia grita: “Vou matar ele!” quando ela descobre que Leviatã comprou um país inteiro. Não posso afirmar que Bendis escreve todo mundo fora do personagem, pois há mais do que suficientes momentos verdadeiros no roteiro, mas às vezes ele usa a piada em vez de ser fiel ao personagem.

Falando em momentos dos personagens, Bendis faz um ótimo trabalho com os sentimentos conflitantes de Damian com o que costumava ser seu direito de nascimento, a organização Leviatã, sendo tirada de sua mãe, Talia. É um ângulo em que nem pensei ainda faz todo o sentido. Eu gosto de Damian como personagem e considero ele o melhor Robin e Bendis o escreve com uma humanidade que outros raramente o se dão ao trabalho, o que é mostrado quando ele pede desculpas a Kate Spencer (Manhunter) por acusá-la de ser leviatã. Enquanto o Event Leviathan tinha todos em desacordo devido ao mistério inerente à identidade do Leviathan, este novo capítulo se beneficia de um novo senso de clareza sobre qual é a sua missão. Menos brigas e mais trabalho em equipe é o que espero emergir desta série. Quando o problema chega ao fim, temos uma nova equipe que faça o Checkmate acontecer. Lois Lane, Mr. Bones, Steve Trevor, Arqueiro Verde, Talia, The Question, Manhunter e Kingsley criam um conjunto interessante de caracteres para se destacar. De todos eles, Steve Trevor, de Bendis, destaca-se por ser um pouco fora do personagem, mas sua natureza cansada é compreensível, considerando o que ele passou e a falta de Diana para ajudá-lo. Leviathan Dawn faz o seu trabalho de montar a próxima minissérie que virá com grande arte e um roteiro sólido e bem ritmado. Embora eu ache que Bendis tende a se perder sempre que ele tem um grupo de personagens conversando entre si, há momentos suficientes nos momentos dos personagens na edição para mostrar que ele os entende. Leviathan tem a pretensão de ser um vilão memorável, mas é hora de seus discursos pararem e de sua organização realmente colocar o seu mundo em um mundo melhor. Bendis usou arcos mais do que suficientes em várias séries diferentes para preparar o cenário para a grande jogada do Leviatã. Só o tempo dirá se problemas como o Leviathan Dawn serão pagos integralmente, mas, por enquanto, estou pronta para ficar aqui e apreciar.